Notikumu grafiks mūsdienu dizainā
Grafiskais dizains ir gara un interesanta vēsture, un viss sākās ar pirmajiem vārdiem un attēliem. Sākot ar agrīnām drukas norisēm līdz 20. gadsimta dizaina atšķirīgām stilu parādīšanās procesiem, ieskatieties galvenos notikumus un kustības, kas veidoja grafisko dizainu.
Agrīnās inovācijas vizuālajā komunikācijā un drukāšanā
15 000 - 10 000 BC: pirmā zināma vizuālā komunikācija ar piktogrammām un simboliem Lascaux alās Francijas dienvidos.
3600 BC: Blau piemineklis tiek uzskatīts par vecāko artefaktu, kas pazīstams ar vārdiem un attēliem. Tiek uzskatīts, ka tie atrodas Irākas teritorijā.
105 AD: ķīniešu valdības ierēdnis Ts'ai Lun ir kreditēts ar izgudrojuma papīru.
1045. AD: ķīniešu alķīmiķis Pi Sheng izgudro kustīgu tipu, kas ļauj rakstītājus ievietot drukāšanai atsevišķi.
1276: Poligrāfija ierodas Eiropā ar papīra rūpnīcu Fabriano, Itālijā.
1450: Johann Gensfleisch zum Gutenburg tiek apbalvots ar grāmatu iespiešanas sistēmas pilnveidošanu.
1460: Albreht Pfister kļūst par pirmo, kas pievieno drukātajai grāmatai ilustrācijas.
Revolucionāras burtveidas izmaiņas
1470: Nicolas Jenson, kas uzskatīts par vienu no vēstures lielākajiem burtveidkrāsas dizaineriem, nosaka romiešu tipa ziņu standartu.
1530: Claude Garamond atver pirmā veida liešanas, izstrādājot un pārdodot fontus printeriem.
1722: ir izstrādāts pirmais Caslon Old Style fonts. To vēlāk izmantotu Neatkarības deklarācijas drukāšanai.
Rūpnieciskā revolūcija
1760. gads: sākas industriālā revolūcija un izveido grafiku dizaina ražošanas attīstības posmu.
1796: autors Aloys Senefelder attīsta litogrāfiju . Šī bija pirmā "planogrāfiskā" drukas metode, kas nozīmēja, ka tā izmanto plakanu virsmu un nosaka pakāpi mūsdienu ofseta drukāšanai.
1800: Lords Stanhope izgudro pirmo iespiedkrāsu no visām čuguna daļām. Tas prasa vienu desmito daļu iepriekšējo preses manuālo darbu un divkāršoja iespējamo papīra izmēru.
1816. Pirmais sans-serif fonts padara izsmalcinātu ieskatu par vienu grāmatu rindiņu.
Dizains nāk pats
1861: Williams Morris, kurš kļuva par ļoti ietekmīgu dizainu vēsturi, izveido savu mākslas dekorēšanas firmu. Viņš bija lielākais spēlētājs Lielbritānijas mākslas un amatniecības kustībā.
1869: NW Ayer & Son ir dibināts. Uzskatot par pirmo reklāmu aģentūru, viņi ieviesa atvērto līgumu un izmantoja tēlotājas mākslas dizainu.
1880: pustoņa ekrāna izveide ļauj izdrukāt pirmo fotoattēlu ar pilnu toņu skaļumu.
1890: The Jūgendstila kustība sākas, un tā mainās uz visiem laikiem. Tas nonāca visu veidu komerciālajā dizainā un izmantoja visu veidu mākslas. Stila turpinājās līdz 1920. gadam.
Moderna dizaina stili izkļūt
1900: parādās futūrisma dizaina stils. Ietekmējot kubisms un tehnoloģija, tā samazināja visas tradicionālās iezīmes un koncentrējās uz tīru, asu, taisnu līniju. Tas bija populārs caur 1930.
1910. gads. Izveidots stils ar nosaukumu Early Modern. Tas izmanto fotogrāfijas, nevis ilustrācijas un minimālistisku, ģeometrisku dizainu. Šis stils bija populārs līdz 1935. gadam.
1910. gads: Hero realismu iespaido karš un turpināsies 1940. gados. Šis stils lielā mērā balstījās uz reālistiskām cilvēku ilustrācijām un spēcīgu vēstījumu: domāju, ka Rosie Riveter.
1919: Bauhaus atveras 1919. gadā. Vācijas dizaina skola ātri kļuva par moderna dizaina spēku, bieži vien nodarbojoties ar Art Deco un kas kļūs par Šveices stilu.
1920. gads kopā ar tēlotājmākslu parādās mākslas dekora grafiskais dizains, ar tā trekniem ģeometriskiem elementiem un augstu kontrastu. Tam trūkst citu stilu dziļuma un tiek izmantots Roaring Twenties un 40. gados.
Stili cieši sekojot popkultūrai
1932. gads: Times New Roman raksturs ir izveidots Stanley Morrison. To pasūtīja Londonas laiki .
1940. gads : negatīva vieta un tīri dizainparaugi formulēja Šveices dizaina stilu. Bieži tiek dota priekšroka bezšķēršļu fontiem un asimetriskiem izkārtojumiem. Tam bija liela popularitāte, un to bieži redzēja līdz pat 80. gadiem.
1945. gads: Modernās mūsdienu kustība rodas un turpinās pēc Art Deco ģeometrijas. Šis stils ir neoficiāls un nokrāso parasto izkārtojumu. Tas bija izplatīts caur 1960.
1947. gads: Leģendārais grafiskais dizaineris Paul Rand izdod savu pirmo grāmatu " Domas par dizainu ". Viņa darbs ietekmēs ikvienu mūsdienu dizaineru, kas viņam nāks.
1950. gads: Kitsch izceļas un kļūst par visievērojamāko bieži vien pārtrauktās dienas filmu plakātēs. Šajā stilā bija kopīgas augsta kontrasta un drosmīgas krāsas, fantastiski attēli un dramatiski radīto cilvēku ilustrācijas.
1957: Helvetica izstrādājis Max Miedinger. Tas ātri kļuva par populāru un standarta burtveidolu.
1959. gads. Izlaists pirmais izdevums " Komunikācijas māksla ". Šis dizaina žurnāls ātri kļūs par nozares standartu un sniegs labāko mūsdienu dizaineru darbu.
1968: iedvesmojoties no halucinācijām, psychedelic stils parādās un spēlē pret counter. Swirls, neskaidri fonti, kas pārveidoti formās, un spilgtas krāsas iekļūst bieži vien grūti nolasāmos dizainos.
1970: Ilustrācijas, kas pagrieza ap kolāžu, kļuva populāra postmodernā kustībā. Pārklāti elementi un impulsīva sajūta bija izplatīta 80. gadu gaitā.
Digitālā revolūcija
1990: tiek atbrīvota pirmā Adobe Photoshop versija, radot revolūciju grafisko dizaineru darbā.
2000: Grunge dizains parādījies kopā ar punk rock ainu, jo vairāk dizainparaugu izmanto tekstūru, lai attēlotu netīru sajūtu. Šis stils joprojām bija populārs ar 2010. gadu.
2010: Tas, kas kļuva pazīstams kā Flat stils, spēlē no minimālisma izjūtas ar asām līnijām un pārsteidzošiem izgriezumiem, piemēram, pārmērīgu negatīvās vietas izmantošanu.
2016: Abstract Swiss turpina minimālisma tendenci, izkropļojot un dekonstruējot dizainu tādos veidos, kas šķiet nejauši.
2017: parādās kinematogrāfijas - fotogrāfijas, kurās ir veikta viena neliela kustība -, lai skatītāju uzmanību piesaistītu ekrāna mārketinga jucekli.
Avots:
Philip B. Meggs, Alston W. Purvis. " Megga grafiskā dizaina vēsture ." Ceturtais izdevums. John Wiley and Sons, Inc. 2006.