Strukturālās līnijas un centra līnijas ir galvenā sastāvdaļa skicēšanas procesam gan tradicionālajai animācijai, gan standarta zīmēšanai, un tiek izmantoti, lai palīdzētu radīt līdzsvarotus, simetriskus skaitļus ar atbilstošu svara un perspektīvas viedokļu sadalījumu. Kaut arī ne visi tos izmanto, tie palīdz bāzes skices līmenī, lai palīdzētu bloķēt skaitļus, it īpaši, strādājot ar cilvēkiem vai dzīvniekiem, lai gan tie gandrīz jebko mēdz pielietot masveidā un dziļumā un var būt ļoti noderīgi ar ēkām vai objektiem, piemēram kā automašīnas. Šīs diskusijas labad mēs koncentrēsimies uz centra un struktūras līnijām animācijas rakstzīmju zīmēšanas kontekstā.
Centra līnija ir tieši tā, kā tas izklausās: līnija, kas dala jūsu līniju centrā. Pirms pilna rakstu zīmju veidošanas es parasti sāku ar nūju figūrām un nosaka manu centra līniju, sākot no apļveida galvas. Līnija, kas novilkta ap apļveida galvu, ne tikai palielina dziļumu un cementē galvas virzienu, bet man parāda, kur būs sejas īpašības, jo centra līnijai vajadzētu būt taisnai starp acīm, virs deguna tieši gala, un caur lūpas centrālo pīķi.
Ja es zīmēju raksturu, kas stāv uz priekšu, tas ir taisnā līnija, kas lieliski sadala galvu divās vertikālajās puslodēs. Tomēr 3/4 shot, es gribētu izmantot izliekuma līniju; tas sāktu un beidzas tieši tādā pašā vietā kā frontālā šāviena taisne, bet tas izliekas uz āru, lai parādītu galvas pagriezienu, atstājot pusloku uz pusēm un ovālu pret otru. Puslode varētu veidot apmēram 25% no apļa apgabala, savukārt olšūnu skaits būtu 75%. Lai arī sadalījums ir nevienmērīgs, tas joprojām ir centra līnija, jo mēs parādām, kur būtu sejas centrs, ja galva būtu puse noapauts, un mēs skatījāmies perspektīvā. Vizuālais efekts ir gandrīz līdzīgs 2.5D animācijai .
Tie paši konti par ķermeņa centra līniju. Sākot ar nūju, centrālā līnija attēlo pašu ķermeni, bet jūs galu galā izveidosiet to, pievienojot aptuvenu jūsu figūras formu. Jūsu centra līnija var būt taisna līnija no galvas līdz gurniem, vai arī tā var būt īsāka līnija ar kakla viduslīniju, otru no kakla līdz jostasvietai, otru no jostasvietas līdz cirkšņam. Jūs pat varat izmantot vairāk šķidruma līknes, lai parādītu animācijas rāmja svara un stājas sadalījumu, kuru plānojat izdarīt. Svarīgi ir tas, ka jūs paturat prātā perspektīva skatu un attiecīgi izdariet centra līniju attiecībā pret galvas stāvokli.
Strukturālās līnijas palīdz centrālajai līnijai radīt dabiskas statujas izskatu. Kad jums ir savas pamata centrālās līnijas, varat pievienot strukturālās līnijas, kas pārstāv gūžas, plecu, roku un kāju, galveno uzmanību pievēršot perspektīvai un leņķim. Ja tavs raksturs ir vērsts pret kameras galvu, viņu pleciem un gurniem strukturālās līnijas būs vienādi horizontāli garas uz abām centrālās līnijas pusēm. Kājas un rokassprādze var atšķirties atkarībā no tā, vai tie stāv taisni pie uzmanības, vai arī tie ir nejauši bīdīti ar vienu vai abiem saliektiem, kas ietekmēs plecu un gurnu strukturālo līniju leņķi, bet ne garumu. Ķermeņa plaknes nepārtraukti pāriet uz pretbalansu; ja viena kāja ir saliekta, cocking labo gurnu uz augšu, kreisais plecs palielināsies, lai to kompensētu un pareizi sadalītu svaru. Draudzējot raksturu, vienmēr ir svarīgi saglabāt šo svara sadalījumu.
No perspektīva viedokļa šķiet, ka strukturālās līnijas sašaurina un sašaurina, samazinot attālumu. Strukturālā līnija, kas atspoguļo plecus, būs īsāka sānos tālāk no kameras nekā sānos esošā līnija, kas atrodas tuvāk kamerai, un atkarībā no pozas bieži vien šķērsota vai nu uz leju, vai uz augšu. Riņām un kājiņām raksturīgās līnijas būs īsākas arī tālāk, jo attālums padara locekļus īsāku.
Svarīga lieta, kas jāpatur prātā, animējot, ir strādāt ar jūsu centra līnijām un strukturālajām līnijām no rāmja uz rāmi un pārliecinieties, ka raksturs šos virzienus plūst vienmērīgi, kā jūs izdarāt savā starpā. Ja jūs sākat izmantot šīs līnijas iepriekšējās skices, jūs atradīsiet, ka, veidojot rakstzīmju animāciju virs tā, jums būs daudz dabiskāka, ticama kustība, kas atbrīvojas no jebkādām problēmām ar koka, neērtām kustībām.