Ierobežota animācija izmanto īpašus paņēmienus, lai ierobežotu spēkus, kas saistīti ar pilnīgas animācijas veidošanu, lai ne katrs rāmis būtu jāizveido atsevišķi. Izgatavojot no 20 minūtēm līdz divām animācijas filmas stundām ar 12-24 (vai pat 36!) Kadriem sekundē , tas var savest līdz pat tūkstošiem vai pat miljoniem atsevišķu zīmējumu. Pat ar liela mēroga ražošanas uzņēmuma pilnu animācijas komandu tas var būt gandrīz neiespējami darbietilpīgs.
Tāpēc animatori izmantos ierobežotas animācijas metodes, kas ietver visu esošo animēto kadru vai to daļu atkārtotu izmantošanu, vienlaikus izveidojot jaunus kadrus, ja nepieciešams. Jūs bieži to redzēsiet daudz skaidrāk ilustrētā japāņu animācijā; patiesībā tas ir viens no iemesliem, kādēļ cilvēki bieži apgalvo, ka japāņu animācija ir zemāka par amerikāņu animāciju , pat ja amerikāņu animācija bieži izmanto arī ierobežotas animācijas tehnoloģijas. Tas ir tikai nedaudz mazāk acīmredzams par to.
Ierobežotas animācijas piemēri
Viens no vieglākajiem ierobežotās animācijas piemēriem ir atkārtota pastaigu ciklu izmantošana. Ja jūsu raksturs ej uz kaut ko, un jūs esat izveidojis standarta 8 kadru ietīšanas ciklu , nav nepieciešams pārkārtoties no katra soļa gājiena cikla. Tā vietā atkal atkārtojiet vienu un to pašu celiņa ciklu, mainot rakstzīmes vai fona pozīciju, lai parādītu pārvietošanos visā ekrānā. Tas neattiecas tikai uz cilvēkiem; domājat par lokomotīves riteņu sakustināšanu vai automašīnas riteņu pagriezienu. Ja atkal un atkal tiek izmantots viens un tas pats cikls, skatītāji nevar atkal un atkal animēt, ja kustība ir gluda un konsekventa.
Vēl viens piemērs ir, kad rakstzīmes runā, bet netiek pārvietotas neviena cita redzamā to ķermeņa daļa. Tā vietā, lai pārveidotu visu rāmi, animatori izmantos vienu celi ar pamatkorpusu, bet otru - ar muti vai pat visu seju, kas animēta virs tā, tā, ka tas nemierīgi saplūst ar slāņveida celiņiem. Viņi var vienkārši mainīt mutes kustības vai mainīt sejas izteiksmi vai pat visu galvu. To var rēķināties ar tādām lietām kā ieroču šūpošana uz statiskajām virsmām, mašīnu detaļām utt. - visur, kur pārvietojas tikai daļa no objekta. Vissvarīgākais ir tas, ka tas nemanāmi saplūst.
Vēl viens piemērs ir turēs rāmjos, kur rakstzīmes netiek pārvietotas vispār. Varbūt viņi ir pārtraukuši reakciju, varbūt viņi klausās, varbūt viņi ir iesaldēti terorā. Katrā ziņā viņi nepārvietojas uz dažām sekundēm, tādēļ nav jēgas vilkt tos tieši tādā pašā pozīcijā. Tā vietā, kad animācija tiek filmēta, to pašu rāmi atkārtoti izmanto un atkal un atkal nofiksē pareizajā laikā, izmantojot rostruma kameru.
Fonda filmēto materiālu fonds
Dažās animācijas izstādēs tiek izmantotas animācijas filmas, kuras tiek atkārtoti izmantotas gandrīz katrā epizodē, parasti dažiem brīžiem, kas ir galvenā izstādes sastāvdaļa. Reizēm kadrus arī atkārtoti izmantos spoguļattēlā vai ar dažādām izmaiņām tālummaiņā un panoramē, lai vienkārši izmantotu daļu no animācijas secības, bet ar pietiekamu variāciju, lai tas būtu unikāls.
Jo īpaši Flash īpaši ierobežo animācijas paņēmienus, kas ir ļoti vienkārši un parasts, bieži vien atkārtoti izmantojot bāzes rakstura formas un animācijas sekvences, pat bez plašas tweens izmantošanas, lai aizvietotu rāmi ar kadru animāciju. Citas programmas, piemēram, Toon Boom Studio un DigiCel Flipbook, arī uzlabo šo procesu un atvieglo videomateriālu un rakstzīmju mākslas atkārtotu izmantošanu.