3D ražošanas 6 fāzes
Tas ir jautājums gandrīz katrā filmas gaidītāja dzīvē, kad viņš kaut ko redz filmē un brīnās: "Kā tagad viņi to darīja uz zemes?"
Daži no sudraba ekrānam izveidotiem attēliem ir patiešām pārsteidzoši, sākot no trīcēšanas "Gredzenu pavēlnieks" cīņām, kas saistītas ar zemestrīci, līdz " Avatar" , " Tron: Legacy " un 2010. gada vizuālo efektu čempionu veidojošajām digitālajām videoklipām , Sākums .
Kad jūs izskatāties dziļi zem kapes, ir milzīgs sarežģītu matemātikas un zinātnes daudzums, kas nonāk modernā datorgrafikā. Bet katram datorzinātniekam, kas strādā aiz ainas, ir trīs vai četri ciparu mākslinieki, kas cītīgi strādā, lai dzīvei radītu radības, rakstzīmes un ainavas.
Datorgrafikas cauruļvads
Procesu, kas nonāk pilnīgi realizēta 3D filmas rakstura vai vides radīšanā, nozares profesionāļi ir pazīstami kā "datorgrafikas cauruļvads". Lai arī process no tehniskā viedokļa ir diezgan sarežģīts, tas ir ļoti viegli saprotams, ja to ilustrē secīgi .
Padomājiet par savu iecienītāko 3D filmu raksturu. Tas varētu būt Wall-E vai Buzz Lightyear, vai varbūt jūs bijāt Po deputāts Kung Fu Panda . Lai gan šīs trīs rakstzīmes izskatās ļoti atšķirīgas, to pamatprodukcijas secība ir vienāda.
Lai animācijas filmas raksturs no idejas vai statujošo zīmējumu uz pilnīgi pulēta 3D izciršanas , raksturs iet caur sešiem galvenajiem posmiem:
- Iepriekšēja ražošana
- 3D modelēšana
- Ēnošana un teksturēšana
- Apgaismojums
- Animācija
- Atveidošana un pēcpārdošana
01 no 07
Iepriekšēja ražošana
Pirmizrādē tiek veidots vispārējs personības vai vides izskats. Sagatavošanas beigās izstrādātās modelēšanas komandas nosūtīs galīgās dizaina lapas.
- Katra ideju skaita: desmitus vai pat simtus zīmējumus un gleznas katru dienu izveido un pārskata režisors, producenti un mākslas vadītāji.
- Krāsu palete: šajā fāzē tiek izstrādāta rakstzīmju krāsu shēma vai palete, bet parasti tā vēl nav pabeigta procesā vēlāk.
- Koncepcija Mākslinieki var strādāt ar digitālajiem tēlniekiem, lai sagatavotu provizoriskus digitālos maketus daudzsološiem dizainparaugiem.
- Rakstzīmju dati ir pabeigti, un īpašas problēmas (piemēram, kažokādas un auduma) tiek nosūtīti uz pētniecību un attīstību.
02 no 07
3D modelēšana
Ar pabeigtā rakstzīmju izskatu, projekts tiek nodots 3D modelētāju rokās. Modelētāja uzdevums ir uzņemt divdimensiju koncepcijas mākslu un to pārveidot par 3D modeli, ko var dot animatoriem vēlāk pa ceļu.
Šodienas ražošanas cauruļvados ir divas galvenās metodes modelēšanas instrumentu komplektā: daudzstūru modelēšana un digitālā skulptūra.
- Katrai no tām ir savas unikālās stiprās un vājās puses, un, neskatoties uz to, ka tās ir ļoti atšķirīgas, abas pieejas ir diezgan papildinošas.
- Skulptūra vairāk padara organiskus (raksturīgus) modeļus, bet daudzstūra modelēšana ir vairāk piemērota mehāniskiem / arhitektūras modeļiem.
3D modelēšanas priekšmets ir pārāk plašs, lai aptvertu trīs vai četrus aizzīmogotus punktus, bet to, ko mēs turpināsim padziļināt, Maya Training sērijā .
03 no 07
Ēnošana un teksturēšana
Nākamais solis vizuālo efektu cauruļvadā ir pazīstams kā ēnojums un teksturēšana. Šajā posmā 3D modelim tiek pievienoti materiāli, faktūras un krāsas.
- Katrs moduļa komponents saņem atšķirīgu materiālu, lai tas būtu piemērots izskats.
- Reālistiskie materiāli: ja priekšmets ir izgatavots no plastmasas, tam tiks piešķirts atstarojošs, spīdošs ekrāns. Ja tas ir izgatavots no stikla, materiāls būs daļēji caurspīdīgs un izgaismo gaismu, piemēram, reālās pasaules stiklu.
- Tekstura un krāsas pievieno, vai nu projicējot divdimensiju attēlu uz parauga, vai arī krāsojot tieši uz modeļa virsmas tā, it kā būtu audekls. Tas tiek paveikts ar īpašu programmatūru (piemēram, ZBrush) un grafikas planšetdatoru.
04 no 07
Apgaismojums
Lai 3D ainas atdzīvinātos, digitālajām gaismām jābūt novietotām uz skatuves, lai apgaismotu modeļus, tieši tā, kā filmu komplekta apgaismojuma platformas apgaismotu dalībniekus un aktrises. Tas, iespējams, ir otrais visprogresīvākais ražošanas cauruļvada posms (pēc izciršanas), taču joprojām ir daudz mākslinieciskas darbības.
- Pareizai apgaismojumam jābūt pietiekami reālistiskam, lai būtu ticams, bet pietiekami dramatisks, lai nodotu režisora paredzēto noskaņojumu.
- Mood Matters: Ticiet vai nē, apgaismes speciālistiem ir tik daudz vai pat vairāk kontroles nekā tekstūras gleznotāji, kad runa ir par krāsu shēmu, noskaņojumu un kopējo atmosfēru.
- Atpakaļ-un-Forth: ir liels saziņas apjoms starp apgaismojumu un tekstūras māksliniekiem. Abi departamenti cieši sadarbojas, lai materiāli un gaismas būtu pareizi savienotas un lai ēnas un pārdomas izskatās pēc iespējas pārliecinošāk.
05 no 07
Animācija
Animācija, tā kā lielākā daļa no jums jau zina, ir ražošanas fāze, kurā mākslinieki elpo elpu un kustību savās rakstībās. 3D plēvju animācijas tehnoloģija ir diezgan atšķirīga no tradicionālās rokām darinātās animācijas, daloties daudz biežāk ar stop-motion tehniku:
- Rigged for Motion : 3D rakstzīmes kontrolē ar virtuālu skeletu vai "rig", kas ļauj animatoram kontrolēt modeļa rokās, kājās, sejas izteiksmes un stājas.
- Pose-to-Pose: animācija parasti tiek pabeigta pēc posešanas. Citiem vārdiem sakot, animators iestatīs "taustiņu kadru" gan darbības sākuma un beigu postenim, gan vispiemērotākajā laikā, lai kustība būtu vienmērīga un pareizi savlaicīga.
Pāriet uz mūsu datora animācijas pavadošās vietnes, lai plašāk aptvertu tēmu.
06 no 07
Atveidošana un pēcpārdošana
Galīgā 3D ainas ražošanas fāze ir pazīstama kā izciršana, kas būtībā attiecas uz 3D ainas tulkošanu pabeigtam divdimensiju attēlam. Atveidošana ir diezgan tehniska, tāpēc es šeit nepietiks daudz laika. Atlikšanas fāzē jāveic visi aprēķini, ko jūsu dators nevar veikt reāllaikā.
Tas ietver, bet diez vai tiek ierobežots:
- Apgaismojuma pabeigšana : jāaprēķina ēnas un atstarojumi.
- Īpašie efekti : parasti tas notiek, kad notikumi tiek integrēti tādos efektos kā lauka dziļuma izplūšana, migla, dūmi un sprādzieni.
- Pēcapstrāde: ja ir nepieciešams pielāgot spilgtumu, krāsu vai kontrastu, šīs izmaiņas tiks pabeigtas attēlu apstrādes programmatūrā pēc renderēšanas laika.
Šeit ir sniegts padziļināts paskaidrojums par izciršanu: Renderēšana: kadra pabeigšana
07 no 07
Vēlaties uzzināt vairāk?
Lai gan datorgrafikas cauruļvads ir tehniski sarežģīts, pamata soļi ir pietiekami viegli, lai ikviens to saprastu. Šis raksts nav domāts kā izsmeļošs resurss, bet tikai priekšstats par rīkiem un prasmēm, kas padara iespējamu 3D datorgrafiku.
Cerams, ka šeit ir sniegts pietiekami daudz, lai veicinātu labāku izpratni par darbu un resursiem, kas tiek veikti dažu vizuālo efektu meistardarbu ražošanā, kurus mēs visi esam iemīlējuši gadu gaitā.
Paturiet prātā, šis raksts ir tikai lekt no punkta - mēs apspriedīsim visas šeit uzskaitītās tēmas, detalizēti aplūkojot citus pantus. Papildus aptuveni.com, mākslas grāmatas konkrētām filmām var būt acu atvēršana, un ir dinamiskas tiešsaistes kopienas tādās vietās kā 3D Total un CG Society. Es aicinu ikvienu, kam ir vēl kāda interese, to pārbaudīt, vai, ja jums ir interese izveidot kādu savu mākslu, apskatiet mūsu apmācības sēriju: