Kā panākt 3D, datora animācijas un spēļu portfeļa izveides pieeju
Labi visi. "Reālajā dzīvē" es biju diezgan vērsta uz precīzākiem portfeļa veidošanas punktiem šajā mēnesī, tāpēc es, lai gan tas būtu lielisks laiks, lai veiktu sēriju, kas skar tumsu mākslu, kas vērsta uz jūsu portfolio, neatkarīgi no tā, kurā nozarē rūpniecība, kurā vēlaties atrast darbu.
Tas ir smieklīgi svarīgi, bet tas ir arī tas, ka daudzi jauni, aspirējošie mākslinieki ignorē vai pilnībā nesaprot.
Gluži atklāti sakot, es tikai jutos, ka esmu patiešām ieguvis šo karstumu pēdējā pusgadā vai arī tā, un pat tagad es neesmu pilnīgi apmierināts ar manu portfeļa vienību konsekvenci (lai gan es smagi cenšos mainīt to). Ilgu laiku manas lietas bija visur. Zema līmeņa spēles priekšrocības blakus stilizētām, animācijas stila zīmēm, ar dažām tiešām viduvēju konceptuālo mākslu, lai aizpildītu sagataves.
Mana vislielākā cīņa par mākslinieku vienmēr, vienmēr vienmēr bijusi vēlme darīt pārāk daudz dažādu lietu, un man bija ilgs laiks, pirms es jutu, ka esmu labs kādā no viņiem. Kas lika man būt pretrunīgam darba ņēmējam, jo, no jauna, ar to saskarsies, daudz vieglāk un daudz jautrāk sēdēt un strādāt, kad jūties, ka jūs veicat savus mērķus. Arī mākslas izaugsme ir atkarīga no tā, cik labi tas strādā.
Vienkāršākais veids, kā kaut ko kļūt labam, ir īslaicīgi sašaurināt savu uzmanību un veltīt pēc iespējas vairāk enerģijas, lai apgūtu vienotu disciplīnu mākslas darbā. Pēc tam kļūst daudz vieglāk paplašināt savu redzesloku, jo jums ir pamatprasme veidot apkārt.
Mākslinieciskie direktori parasti nevēlas domāt par visiem darījumiem.
Tagad reizēm tie ir, bet šīs darba vietas ir samērā reti. Atsevišķos studijās tiks pieņemti darbā KG speciālisti, un jo plašākas ir jūsu prasmes, jo pievilcīgāks jums ir kā ārštata darbinieks. Bet, pat ja jūs uzskatāt sevi par vispārizglītojošu, jūs, iespējams, koncentrējāt savus centienus modelēt , teksturēt, padarīt un, iespējams, animāciju, ja vēlaties veikt kustību. Bet pat ar visu šo, mēs joprojām runājam par diezgan šaura digitālās mākslas joslu.
Un lielākās studijas meklē vēl specifiskāku. Cilvēki, kas patiešām, patiešām labi veic vienu vai divas lietas. Vizuālās attīstības mākslinieks ir vizuālās attīstības mākslinieks. Animators ir animators. Modelētājs ir modelētājs, lai gan tas ir viens no gadījumiem, kad jūs, protams, vēlaties apgūt satelītuzināšanas prasmes, piemēram, teksturēšanu, izciršanu un varbūt pat takelāžu .
Ko es cenšos pateikt, jūsu portfeļa vajadzībām ir jābūt skaidram mērķim.
Vissliktākais, ko jūs varat darīt, ir izlikt tālāk spole ar pāris rakstura modeļiem, kā arī eļļas ainavu komplektu un kādu sci-fi koncepcijas mākslu blakus nedaudzi logo dizainu. Šāda veida portāls pasaka mākslas direktoriem, ka nezināt, kur vēlaties būt mākslinieks, un liek viņiem izvēlēties kādu citu.
Ja jums ir vairāk nekā viena lieta augstā līmenī, ļoti uzmanīgi jārūpējas par to, vai abi kopā ietilpst portfelī, un ja nē, tad jums vajadzētu stingri domāt, ka jums ir vairākas portfeļa versijas, kuras varat parādīt atkarībā no klienta.
Tātad, kā jums vajadzētu pielāgot savu portfolio, lai iegūtu darbu, kuru vēlaties?
Vispirms jums patiešām ir jāzina nozares nozare, kurā jūs vēlētos strādāt. Ja vēl neesat pārliecināts, neuztraucieties - turpiniet strādāt pie pamatzināšanām (perspektīva, anatomija, vērtība, krāsa). , un kompozīcija) un izmēģināt savu roku dažādās disciplīnās. Kad jūs arvien vairāk un vairāk atklāsiet savas stiprās un vājās puses, virziens, kuru vēlaties uzņemt ar savu karjeru, pakāpeniski atklās pats.
Izslēdzot manu galvu, šeit ir dažas plašas disciplīnas, kas tieši vai tangenciāli ir saistītas ar 3D datorgrafikas pasauli:
- Animācija
- Spēļu izstrāde
- Vizuālie efekti un simulācija
- Vizuālā attīstība / jēdziens Art
- Arhitektūras vizualizācija
- Takti / tehniskais virziens
- Apgaismojums un atveidošana
- Industriālais Dizains
- Komerciālais dizains / kustības grafika
- Ilustrācija
- Medicīniskā / tehniskā / produktu vizualizācija
Mans padoms - ja jūs esat gatavs sākt domāt par portfeļa pilnveidošanu, ko jūs galu galā nosūtīsit potenciālajiem darba devējiem, izvēlieties galveno disciplīnu no šī saraksta (vai līdzīga) un uzziniet visu, kas par to jāzina.
Uzziniet vislabākos darba devējus. Uzziniet vislabākos māksliniekus. Īpaši jāzina smalkās atšķirības starp dažādām darbavietām jomā. Piemēram, kādam, kas atrodas ārpus mākslas pasaules, ilustratora portfeļi, vizuālā attīstība un stāsta mākslinieks, iespējams, šķiet diezgan līdzīgi.
Tomēr, lai gan trīs apakšdisciplīnās noteikti ir pārklājies, ir tikpat daudz galveno atšķirību. Attēlu portfeļa vajadzībām ir laka. Pabeigti attēli, kas var patstāvīgi izstāstīt stāstu par sevi. Koncepcijas mākslas portfelis ir viss par iterāciju, procesu, ātrumu un daudzveidību. Stāsta izpildītājam viss ir par statujošo disku. Stāstu māksliniekam jāpierāda zināšanas par kinematogrāfiju, kameru kustību, iestudējumiem, kompozīciju, ritmu un žestu. Un viņiem ir jāpierāda pierādījumi, ka viņiem var ātri izrādīties skaidra skrejlapa.
Mākslas pasaule ir pilns ar smalkām iezīmēm, piemēram, šo, un, zinot, kas tas ir, jums būs skaidrāks priekšstats par to, kas jums ir nepieciešams koncentrēties savā darbā. Jums jāzina, ka pastāv liela atšķirība starp līmeņa dizaineru un vides modeli. Jums jāzina atšķirība starp jēdzienu gleznu un matētu gleznu. Jums jāapzinās, ka Walt Disney Animation animācijas modelī izmantotajam rakstzīmju modeļa portfelim ir jābūt ļoti atšķirīgam nekā mākslinieka, kurš piesakās ILM.
Šīs ir lietas, kas jums jāpatur prātā, kad izstrādājat savu darbu. Katrai disciplīnai ir tādas galvenās iezīmes kā tās, ko es tikko izklāstīju. Jūsu interesēs ir uzzināt, kas tas ir, un veidot savu portfeli par šīm zināšanām. Tas nenozīmē, ka kā koncepcijas mākslinieka jūs nekad nevarat praktizēt ilustrāciju - tas vienkārši nozīmē to, ka ikvienam ilustrācijām, ko jūs iekļaujat savā darbā, vajadzētu atbalstīt savu koncepcijas darbu.
Ko darīt, ja neesmu pārliecināts, kāda veida darbu koncentrēties?
Tā kā tas jau nedaudz kļūst ilgstošs, mēs gatavojamies pārtraukt darbu uz šo vietu, bet mēs strādājam pie otrā raksta, kurā tiek ņemti vērā daži no galvenajiem darba aprakstiem datorgrafikā, un tiek sagrautas dažas no lietām, kas jums vajadzētu būt. un nevajadzētu iekļaut portfelī darbam šajā nozarē.
Tagad, cerams, tas ir devis jums kaut ko domāt par to, ja jūs cenšaties izvilkt savu portfeli racionalizētā, saskaņotā darba struktūrā, kas vislabāk demonstrē savas prasmes un zināšanas.
Pārliecinieties, ka lēciens pievienosies mums otrajā daļā!